Trois manières de questionner la place de l’interprète, sa relation au compositeur.trice.
Trois façons de se relier au sonore…
Ici,
Souffles et voix s’hybrident joyeusement,
Subsiste une trace, légère, éphémère,
Singulière.
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Kintsugi, Fabien Cali (2018)
Pièce pour saxophone soprano solo et improvisateur.s.trice.s. ad. Libitum.
Le Kintsugi, cette technique ancestrale japonaise qui consiste à réparer un objet brisé en soulignant ses fissures avec de l’or. C’est l’idée poétique qui anime cette pièce créée en 2018 par Violaine Gestalder et Michel Doneda au Festival Le Bruit de la Musique. La partition - constituée des fragments autonomes - se retrouve reconstruite et magnifiée dans un mélange de gestes écrits et improvisés par ce que nous avons de plus précieux nous, compositeurs et compositrices, notre « or » : les interprètes qui défendent et font vivre nos musiques.
Le fond de l’air II, Carol Robinson (2023)
Le fond de l’air est la première pièce d’un cycle qui s’appelle The Weather Pieces. Ces pièces proposent une réflexion quasi psychologique sur les phénomènes météorologiques qui nous entourent. Que ça soit de la fascination, de la terreur, de la quiétude ou même de la nostalgie, ces phénomènes nous affectent au plus profond de nos psychismes. Dans ce cas, d’une expression énigmatique est née une œuvre pour flûte - ou saxophone soprano - et électronique qui évolue tout en douceur. Poétique mais questionnant, c’est une musique d’un temps suspendu, luxuriante de timbres fluctuants et de mélodies fantômes. Des voix se dévoilent comme la pensée intérieure de l’interprète. L’ambiguïté entre le jeu réel et une partie électronique qui démultiplie et spatialise les timbres instrumentaux, crée une expression aussi tendre qu’éphémère.
Ces voix qui me traversent, Hélène Breschand (2023)
Composé pour une improvisatrice, c’est à dire une musicienne susceptible d’attraper le moment présent et d’adapter en permanence la construction de la pièce, comme œuvre vivante, être vivant avec lequel jouer. Comment nos cheminements physiques et imaginaires créent une cartographie, un territoire que nous ne cessons d’arpenter, l’usant, le renouvelant, l’érodant… Proposition de passer et repasser d’une île à un chemin, pour sans cesse retomber sur nos pas, et interroger la connaissance de son propre univers. Cette pièce est composée comme un palimpseste, avec des superpositions de processus de jeu, qui permet de laisser la place à la transformation à travers le temps et les expérimentations. La pièce est ainsi en perpétuelle re-création
Dessin : Carolina Fonseca
Enregistré, mixé et masterisé au Shadyn Studio de Nancy par Anthony Laguerre entre Décembre 2023 et Février 2024.
Merci à Hélène Breschand, Fabien Cali, Carolina Fonseca et Carol Robinson pour leurs partages.
Brash experimental electronic compositions from this Tulsa-based musician heavy on serrated sheets of sound that hiss and scald. Bandcamp New & Notable Aug 27, 2023
